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以“图像学”解读油画《纺织女
发表时间:2020-05-09 18:23

  探索争鸣 2013 年 9 期(上) 045 以“图像学”解读油画《纺织女》 徐 捷 (河南大学艺术学院 河南 开封 475001) 摘 要:图像学是对美术内容的历史探究,它的目的是发现和解释艺术图像的象征意义,图像在各个文化体系和各个文明中的形成,变化及其表现或暗示出来的思想意识。从“ 图像学” 来解读油画《纺织女》 ,对其分三个层面进行解析,不仅要从表面分析,更要探究作品背后真正的内涵。这幅作品表面上劳动人民朴实生活态度,实际体现了作者对,民族,的向往。 关键词:图像学 解读 三个层次 图像学一词由希腊语图像演化成的图像志发展而来,研究绘画主...

  探索争鸣 2013 年 9 期(上) 045 以“图像学”解读油画《纺织女》徐 捷 (河南大学艺术学院 河南 开封 475001) 摘 要:图像学是对美术内容的历史探究,它的目的是发现和解释艺术图像的象征意义,图像在各个文化体系和各个文明中的形成,变化及其表现或暗示出来的思想意识。从“ 图像学” 来解读油画《纺织女》 ,对其分三个层面进行解析,不仅要从表面分析,更要探究作品背后真正的内涵。这幅作品表面上劳动人民朴实生活态度,实际体现了作者对,民族,的向往。 关键词:图像学 解读 三个层次 图像学一词由希腊语图像演化成的图像志发展而来,研究绘画主题的传统、意义及与其他文化发展的联系。最早由 19 世纪下半叶法国学者马莱提出,而最有影响的研究者是帕诺夫斯基, 他在 《视觉艺术的意义》一书中认为对美术作品的解释分三个层次:解释图像的自然意义;发现和解释艺术图像的传统意义即作品的特定主题的解释,称图像志分析;解释作品的更深的内在意义或内容,这称为图像学分析即帕氏所谓象征意义。[1]下面就从“ 图像学” 来解读油画《纺织女》 ,不仅从表面分析,更要探究作品背后真正的内涵。 首先从图像学第一层次解读作品, 《纺织女》这幅油画作品是西班牙著名画家委拉斯开兹绘制于 1657 年的作品。作品描绘的是西班牙皇后壁毯织造厂的一个车间内女工生产的场景。这幅画共分前后两个场景。前景描绘了五位纺织女工正在辛勤劳动的场面。画面正中穿红色裙子的女工弯腰工作,左手微弯,右手伸向地面不停的劳作。一束光线照在画面右边身着白色衬衣、深蓝色裙子的那位阿涅克剌再生的女工,她是欧洲绘画中描绘女工最完美的典型。画家用心描绘女工做工姿态的背侧面,透过紧身的白衬衣和裸露的颈项臂膀,出丰满矫健充满活力的女性美。她那半个脸颊和颈背上柔和流畅的曲线变化,以及那紧身衣裹着丰满身体的线条描绘,使这一女性造型具有极大的艺术魅力,体现了画家至善至美的审美观念。其他的人物造型都成了这一主角的陪衬,画面中生动描绘了五位女工质朴,自然的劳动姿态,而且有意识的通过画面几位女工表现出热切劳动的场景。后景描绘的是几位身着华丽富贵的宫廷贵妇们正在欣赏皇家制造厂织出来的地毯,她们或手舞足蹈,时而兴奋时而激昂,正在壁毯前悠闲的聊天。她们身着雍容华贵的礼服,举手投足间洋溢着悠柔与矫揉造作的傲气。前景的纺织女工们不辞劳苦, 挥洒汗水, 辛勤工作,后景的贵妇们华丽富贵,养尊处优,悠然闲适。通过前景与后景场景强烈对比来表达作品思想上更深一层次的含义。 其次从图像学第二层次来深层解读作品。油画《纺织女》这一作品在思想内容上此幅油画是十七世纪西班牙最杰出的画家还有更深的含义。此画是根据传说《变形记》创作而成,古时有位凡女阿涅克剌发明了纺纱织布,这使智慧雅典娜十分恼火,一气之下就把这位聪明的少女变为蜘蛛精。甚感不公平,又将少女恢复原来的美貌与智慧,而将雅典娜变为丑老太婆。[2]实际上是画家借题描绘了西班牙皇家壁毯工厂的女工劳动场景。这也是后景壁毯上所表现的图像。以此分析,这幅画更深一层的涵义是描绘了天上与两个世界,更令人深思的是,作为主要故事情节的“ 天上” 纺织世界反倒成为背景,作为陪衬的纺织女成为整幅作品的主角。以此充分说明了作者委拉斯开兹对下层阶级劳动人民的同情与,同时也是西班牙新的审美意识的,开创了当时绘画局限宫廷贵族的格局。这幅油画作者着重描绘前景五个女工质朴形象, 运用沉稳的笔触, 着力表现女工健康,丰满,美丽的背部,塑造了充满生命力的真实女性形象,整个画面洋溢着一种朴素自然的气氛。 从《纺织女》的构图上来看,在这幅画的布局中,人物安排基本对称均衡。前景人物置于暗处,背景明亮,形成鲜明对比,在背光暗处的人物又以聚光来突出,形成不同的视觉层次。整幅构图饱满,主次有序,主要以前后两景来表现。前景人物各个不同伸展动作,高低前后错落,与纺织整个的活动产生直接生动的关系。前景为实景,后景稍虚,虚实结合不仅表现了画面主次关系,而且整幅画的空间感也已此种表现手法得以延伸,同时,作者劳动人民朴实有生命力的形象和的中心思想也全面展现。从此画运用的色彩来分析,整幅画以明亮光线的前景为主体,主要运用了红,绿,白,紫几种较为温暖的颜色成为富有暖意的生活色调。色彩运用温暖而厚实,视觉上不仅给人以丰富,层次分明的视觉感受;心理上,暖色同时带给观者更为强烈的欣赏。整幅画面色彩和谐、明亮、柔和而富有浓浓的暖意。从此画的用笔来分析,整幅画作运用大笔触,大气而厚重,用宽厚的笔触来描绘女工们辛勤劳动的场景。 最后从第三层次解读作品。 《纺织女》委拉斯开兹的作品,他是十七世纪巴洛克时期知名的宫廷画师,长期担任西班牙宫廷首席画师,擅长肖像画和风俗画。他长期生活在宫廷内为阶级和贵族作画,主要描绘宫廷内华丽富贵的宫廷生活。因此,绘画题材长期受到。[3]十七世纪的欧洲已经进入了工商业大发展时代,然而西班牙的经济和却更加,它仍处在极其落后的封建君主时代,此时西班牙贵族政体虽已没落,却没有失掉它的。当时绘画受到了和宫廷的控制,者对于绘画的要求是为了教思想和主义。但在进步文学的影响下,也了画家们面向现实生活的绘画主题。 《纺织女》就是在这样的时代背景下创作的,作者委拉斯开兹作为宫廷画家,其作品长期受到宫廷者的。宫廷绘画者借以,炫耀财富和装饰奢侈宫廷生活为目的。他长期生活在宫廷中,早就对这种浮华奢侈的宫廷生活产生厌恶。随着进步的文学影响,他开始迈向描绘现实生活的作品。[4]由此,在他 58 岁时创作了这幅劳动阶级朴实,勤劳生活态度的伟大油画作品《纺织女》 ,打破了以往的创作题材,真正遵从内心,从画面对比关系中一触而发的宫廷贵族阶级奢靡浮华的生活,对劳动者朴实艰辛的付出予以正面的肯定。 委拉斯开兹拓宽了 17世纪现实主义的艺术道,他的艺术作品具有,民族和的色彩,同时他也遵循了一颗艺术家的内心。 艺术家、的进步思想在某一特定的社会中无法,透过绘画创作既为艺术领域带来一股清泉,同时,作品背后的深刻内涵也使得社会获得如沐春风的进步力量。艺术的能量犹如一枚灯塔,之中人们不断前进。 参考文献: [1][美]E・潘诺夫斯基、傅志强.《视觉艺术的含义》.辽宁人民出版社.1987年. [2][古罗马]奥维德、翰.《变形记》.人民文学出版社.1958年. [3]何政广.《维拉斯盖兹》.艺术家出版社.2000年. [4]彭亚.《外国美术史》.河南大学出版社.2003年. 以“图像学”解读油画《纺织女》以“图像学”解读油画《纺织女》作者:徐捷作者单位:河南大学艺术学院 河南 开封 475001刊名:魅力中国英文刊名:Charming China年,卷(期): 参考文献(4条)参考文献(4条)2013(25) 1.E?潘诺夫斯基;傅志强 视觉艺术的含义 19872.奥维德;翰 变形记 19583.何政广 维拉斯盖兹 20004.彭亚 外国美术史 2003 引用本文格式:徐捷 以“图像学”解读油画《纺织女》[期刊论文]-魅力中国 2013(25)